央视网消息：今天（6月8日）是文化和自然遗产日，即将到来的端午节（10日）是我国首个入选世界非物质文化遗产的节日。
近年来，不少地方都刮起了“国潮”风，许多非遗项目成了文旅“香饽饽”。但热闹背后，这些非遗却几家欢喜几家愁。有的在生产实践中发展壮大，有的凭借独特魅力走出国门，还有一些因其技艺的独特性却濒临消失。究竟要怎么保护和传承这些非遗技艺？这背后又有哪些动人的故事？总台多路记者前往全国各地，用镜头记录下跨越千百年的非遗故事。今天，我们先聚焦“火”起来的非遗。
“水云龙”闹端午 追龙泼水祈福运
在重庆铜梁，有一项当地特有的非遗文化表演——龙舞，吸引了许多游客前来观看。追龙泼水祈福是一种什么体验？一起去看看。
重庆市铜梁区的安居古城正在进行端午节的非遗文化表演——水云龙。10名赤膊的汉子舞动着一条18米的蓝色水云龙，整条龙上下翻腾、左右腾挪，在两边明清时期的老屋之间穿行。而站在两旁的居民和游客会拿着水瓢或者水盆，将清水泼向正在舞动的水云龙。虽然水云龙所到之处，大家衣衫都可能打湿，但是大家都乐在其中。
水云龙也叫做水龙，它是铜梁国家级非物质文化遗产铜梁龙舞的一种形式，在古时候是一种祈求风调雨顺、国泰民安的民俗活动。安居古城靠江而建，传统文化中，龙遇水则兴，所以向龙泼水是一种吉利的事情，而身上被打湿也算是一种祝福。
端午期间这里还有龙舟赛、火龙表演等非遗表演和体验活动。正因为安居古城保留了最传统的端午庆祝文化活动，所以说这里也成为了重庆市民最热门的端午旅游目的地之一。
金字招牌 一条龙舞出“一条龙”产业
依托国家级非物质文化遗产——铜梁龙舞和龙灯彩扎，如今，重庆铜梁形成了从龙灯制作、演艺表演、技艺传承到文化旅游的龙文化“一条龙”产业。
这件精美的龙灯彩扎艺术品，名叫《飞龙在天》，是由非遗传承人周合平历时3个月完成的，马上就要送往北京，收藏在中国非物质文化遗产馆。在这间扎龙工作室里，记者看到，大家正在赶制一批表演用的龙灯。
国家级非遗传承人重庆市工艺美术大师周合平告诉记者，龙灯彩扎这项非遗技艺有六百多年的历史，他是从小跟着爷爷学会的。家族三代人，参与和见证了龙灯龙舞在国庆50周年、60周年和70周年庆祝典礼上的大放异彩。
非遗的核心技艺在生产实践中得到传承。光是龙灯扎制业务，已经遍布全国十几个省份，平均每年订单超过1000万元。如今，扎制好的龙灯，更多是被用在当地的龙舞表演上。这是大型非遗山水实景剧《追梦·铜梁龙》的演出现场，观众可以看到水云龙、荷花龙等十几种铜梁传统龙舞，其中压轴戏，便是铜梁火龙。
负责组织火龙表演的是李廷刚和姐姐李洁，他们告诉记者，随着这项非遗表演越来越受游客喜爱，他们的演出已经遍布全国。
记者了解到，截至目前，铜梁像这样从事龙舞培训和展演的企业已经有15家，从业者近2000人。
近年来，通过创新文旅产品，举办龙舞相关的重大赛事活动，铜梁将非遗衍生到了大文旅产业，正成为当地经济社会发展的重要力量和对外文化交流的“金字招牌”。
楚雄彝绣 小小绣花针里的千年时光
接下来，我们再去认识一项传承了上千年的非遗——楚雄彝绣，它被称为“穿在身上的历史”。
楚雄是全国两个彝族自治州之一，这里有句话叫“十里不同天，隔山不同服”，说的就是彝绣的丰富与多样，我身后就陈列展示着许多有代表性的彝绣作品。
一根小小的绣花针与几条彩线完美融合，就幻化成为五彩缤纷、包罗万象的图案，这就是彝绣。
每一个彝家女子从小就跟着妈妈学习刺绣，把对自然、生活的热爱都化成一针一线。山川湖海、日月繁星、生产劳作、歌舞打跳……看见什么，喜欢什么就绣什么。
穿越时空 彝绣制品追赶新潮流
这样精美的非遗手工艺品，不仅在博物馆里能见到，我们日常生活也能用得上。您现在看到的，就是在楚雄特产店里销售的成衣、丝巾、背包。这些都是纯手工绣出来的。销售非常火爆。）当地的彝绣传承人们特别忙，像这样的绣品有些得提前一个多月预定。
存本真 巧创新 彝绣开拓“幸福事业”
每一批绣品，金瑞瑞都会亲自把关。作为楚雄彝绣传承人，在她看来，对技巧和品质的尊重是彝绣能够传承上千年的根本原因。她告诉记者，楚雄彝绣有70多种针法，每一件绣品都是一次潜心创作的过程。
大家发现，要想走向市场，产品质量和艺术品味都不能缺少。在楚雄彝绣传承人张丽琼看来，彝绣产品，不推陈出新不行，而丢失了本真的传统也不行。传承和创新相结合，才能实现生产性保护。
把传统文化的精美和时尚潮流的走向紧密结合，丝巾、皮包、配饰、伴手礼等一批文创产品应运而生，一推出就受到了很多消费者的喜爱。但另外一个关键问题又出来了，就是价格。因为人力和时间成本高，彝绣产品在定价上少则几百元，上则不封顶，凭什么打动消费者买单？
如今，彝绣这个非遗技艺不仅从绣品变成了商品，更成为了推动乡村振兴的“幸福事业”。当地探索出台了保护条例，还成立了全国首个彝绣现代产业学院，培养年轻人才。