对来自好莱坞的电影大师卡梅隆笔者一直心存敬意，由他所执导的如《泰坦尼克号》《阿凡达》等大片轰动全球，早已经成为全世界影迷的文化狂欢，也提升了电影艺术的影响力表现力。近日在国内公映的科幻大片《阿丽塔》，据称是卡梅隆准备了20年的大作，在影片没有上映之前，不少人便预测该片会给国内观众带来一种全新的艺术享受。
带着对卡梅隆电影的期待，在该片首映日很多观众就迫不及待的观看了这部影片。但令人质疑的是，2个小时的故事，除了那些令人眼花缭乱的特效镜头，还有光怪陆离的26世纪的街区、稀奇古怪的人群，俗套的、机械的甚至略带凄美的爱情故事，究竟能给我们带来多少思想与艺术上的震撼呢？
影片为我们讲述了在26世纪的某一天，机械改造人医生依德捡到一个半机械少女残躯并为其重塑生命，取名为阿丽塔。失忆了300年之后并有着不寻常经历的阿丽塔，在废铁镇慢慢成长。她邂逅了街头少年雨果，并热恋上了这个狂热的要不择手段去过上好日子的人，在与各类丑恶势力角逐中，唤醒了体内蕴藏的强大超能力。
据介绍，卡梅隆在拍摄这部影片时，“是一个有关力量、自信、梦想、道德的隐喻”，“在影片中，阿丽塔是最正直的一个角色，在一个道德彻底沦丧的世界中，她却是一座道德的灯塔。面对恶行时，她会勇敢地站出来，绝不袖手旁观。”这个本意的确是好的，但是由于影片忽略了故事发展的逻辑脉络，跳跃性过大，缺少起伏，观众看到的只是不停地撕打和各类高科技的展现。人物和故事在这些梦幻般的场景中显得有些苍白无力。
《阿丽塔》改编自1991年的日本漫画《铳梦》。为了逼真还原原著的场景，这部影片制作成本高达近1.7亿美元，该影片特效制作团队维塔工作室此次融合了CG技术与“表演捕捉”技术，对阿丽塔的面部表情进行全面“扫描”，呈现面部细节更加灵动、富有神采。主人公阿丽塔也成为电影史上首次实现CG和真人实景同步的类人类角色。这个团队对影片技术的高度投入似乎已经到了无以复加的执着，也开创了科幻电影CG技术的先河。由此，不禁让人感叹，卡梅隆是一个超凡绝伦的电影工程师和革新家，他通过这部影片，的确颠覆了以往我们对电影的一些简单认知。
也许，作为该片编剧和监制的卡梅隆和著名导演罗伯特·罗德里格斯执导的结合，似乎过多地关注了影片技术的超强、超前，而忽略了一个现实：无论是现实题材的影片还是科幻影片，都必须在人物塑造、故事的完整性、话题的延展性等方面下足功夫。不管是大师也好，还是新秀也罢，不管是科幻巨制还是现实之作，都应当在故事内核上下足功夫，应当让观众在观影中不但得到一次次的视觉冲击，还应当得到一次次的艺术震撼。
赵强