主讲人：茹斯·艾希红
题目：《摄影创作与观念》
主讲人简介：茹斯·艾希红是《德国地理》图片总监，1994年起，她开始担任该杂志摄影部负责人。此前，她曾任《德国地理》杂志的法文版和美国版(汉堡办公室)以及其他多个德国杂志的图片编辑。曾组织了包括《从空中看地球》、《非洲风情》在内的多场图片展览，并为德国《地理》杂志编辑了多本图册。目前，她正在编辑画册“摄影家——《德国地理》杂志30年间的60个不同寻常的故事”。她曾受邀担任多项国内外摄影赛事评委，并于2007年担任荷兰世界新闻摄影比赛评委。她还担任荷赛大师班德国提名委员会主席、联合国儿童基金会“年度图片奖”常任评委。在她的领导下，《德国地理》杂志于2002年在美国密苏里新闻学院举办的“年度新闻图片国际大赛”上获得“最佳图片使用奖”。
内容： 茹斯·艾希红作为女性，她的摄影理念和创作风格又是什么呢？她对图片的独特理解又是什么呢？作为《德国地理》图片总监，《德国地理》的运作模式和专题拍摄的创作理念又是怎样的呢？
二、A.D。柯曼与四位摄影大师对话
摄影师简介：
1、凯特?布里基
凯特?布里基，1957年8月出生于澳大利亚南部。她于大学期间开始摄影，也由此开始了一种她自己称之为“我自己去阐述色彩和光的动物情结”。凯特?布里基以她的大画幅手工上色摄影作品在国际上享誉盛名。自1980年，她已举办了超过65场个人作品展，并参与到美国、英国、澳大利亚，日本、新西兰和法国50多场联展中。澳大利亚国家美术馆、图森的创意摄影中心、圣迭戈的摄影艺术展览馆、德克萨斯州的奥斯丁美术馆、休斯敦美术馆和威特里夫西南部及墨西哥摄影艺术展收藏了凯特?布里基超过150幅摄影作品。2004年，她获得休斯敦摄影中心颁发的“年度摄影师”奖。2001年，德克萨斯州立大学发表了布里基的第一篇专论， 其中包含了她正在创作的“小生命的逝去”系列中的81幅彩色照片，著名摄影评论家A. D. 柯曼亲自为此作序。
在本届影会中，她将展出摄影作品《生灵之愿》。
2、康妮?恩波顿
纽约现代艺术博物馆、美国女性艺术博物馆、美国艺术博物馆、圣迭哥摄影艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、费城艺术博物馆、法国巴黎国家图书馆，以及很多其它在欧洲与美洲的公立私立收藏机构都收藏了康妮?恩波顿的作品。多年来，康妮?恩波顿在美国、南美洲和欧洲的画廊和博物馆举办过内容广泛的个展和联展。康妮?恩波顿的第一本书《黑暗之外》，由查理-亨利?法沃(Charles-Henri Favrod)和A. D. 柯曼(A. D. Coleman)撰文，并赢得了1993年瑞士“世界最美书籍奖”的银奖。此外，康妮?恩波顿还出版了《黑暗的美丽》、《肉体的原始诱惑》和《反射，25年摄影经历》。
近年来，康妮?恩波顿一直在讲授其摄影理念，力求将摄影媒介推向最高水平。康妮?恩波顿曾在缅因州摄影工作室、纽约国际摄影中心、伍德斯托克摄影中心、普林斯顿艺术中心、法国Rencontres Internationales de la Photographie和圣达菲摄影工作室任教。现在，她教于马里兰州艺术研究院。
在本届影会中，她将展出摄影作品《静水深流》。
3、杰瑞?史帕格诺里
杰瑞·史帕格诺里曾参与到多项工作中，其中有两项是历史记录片“当地故事”和“二十世纪最后的达盖尔银版法调查”。出版了《达盖尔银版照相制版法》和《美国梦》两本专着。他的作品在很多书籍刊物上出现或被引用，其中包括David Friend的“观察世界变迁”，Lyle Rexer的“摄影学最早的先锋派”和“21：现代摄影记录6：肉体和精神”，《Vanity Fair》、《 Double Take，Adbusters》、《 Metropolis》 和《Grahpis》也都引用过他的作品。他的作品被美国惠特尼艺术博物馆、波士顿美术博物馆、国家肖像画廊、福格博物馆、现代艺术博物馆、克莱斯特勒博物馆、芝加哥艺术学院、高层博物馆、纽约历史社会博物馆等多家机构所收藏。