“许多人觉得国产动画不缺技术只缺创意和资金，其实恰恰相反，国产动画最缺的就是技术。”动画片《魔角侦探》的导演和编剧傅博说，技术涵盖动画制作的所有环节和流程，包括故事分镜人物、场景设定、原动画色指定等，“人们通常认为的‘不缺’，只是传统加工动画流程中最末端的场景绘制和中间帧绘制，这些工作有美术基础的人都能干。”
刘大宇认为，国产动画片主要存在两方面问题：首先，很多动画片的主题既看不到当下人们的生活和心灵需求，也找不到一种能引起共鸣的价值观，以致无法解答人们的现实问题，只能止步表面。反观美国动画片的主题永远是明确而延续的。比如《机器人总动员》关注全球环境，《飞屋环游记》探讨如何对待老人的问题。这些动画片从现实中提问，最终才能给观众以深刻触动。
再有，国产动画行业内部尚未建立起健康的生态环境。现有的动画商业模式不仅束缚创新，而且在应对市场时非常盲目，许多出品方甚至把动画片当成了衍生产品的托儿，一味压缩创作投入，结果只能恶性循环。事实上，中国每年在国际获奖的做动画的年轻人也不少，但是三五年后这些人并没有脱颖而出。“这不是个别现象，说明目前的动漫产业环境埋没了人才。”刘大宇说。
动画片的受众不应局限于儿童
在某国有资产管理公司职员程博看来，动画片的受众不应局限于儿童，“每个人都经历过童年，对于美好的事物都曾有无尽幻想。动画片就是把幻想带到眼前的媒介。所以，动画制作者们不能再以糊弄小孩的心态做各种幼稚的设定。”
他还指出，在创作动画片时，也不能老是认为国外的就一定是好的，“我们这样一个千年古国最不缺的就是历史和故事，多元的民族融合为动画人物的面孔、习惯、语言提供了非常多的素材。《大闹天宫》和《哪吒闹海》的京剧元素不是就很深入人心吗？”
陈廖宇认为，要做出好的动画作品，首先一定要重视现实的生活感受和情怀，因为动画的世界再天马行空，最终还要落到展现人物的精神魅力上；其次，不能老想着通过投机取巧获得成功。需要花钱、花时间才能达到的效果，就别想着耍聪明走捷径；再者，要重视叙事方式的探索，动画的内核是如何讲出一个好故事。只有无数动画人踏踏实实、认认真真做出好作品，才能真正建立起中国动画的全新形象。
如何才能重振国产动画？调查中，受访者给出的首要建议是 “鼓励原创，加强策划能力”（74.6%）；其次是“丰富动画题材”（59.9%）；“灵活发掘和运用传统文化元素”排在第三位（59.6%）。其他建议还有：对扶持项目进行监督，注重品质而非数量（43.6%）；培养大量动画人才（41.6%）；注重国际交流（40.2%）；作品要重视观众的偏好和品味（32.3%）；完善审查制度（25.3%）等。