江凌表示，数字音乐本身的更新换代很快。几年时间，MP3已过时，彩铃转眼成历史，手机成了欣赏音乐的主要载体。这些变化，都可以成为传统音乐产业的发展契机。她举例说，公交、街区、商店、学校的大小屏幕，正日渐成为音乐新的传播载体，其中的版权保护状况也让人满意。
一些公司开始了转型探索，尝试不同的盈利模式，如与数字音乐平台进行广告分成、软件合作，发行电子唱片等，但有些尝试并未获得预想的结果。
作为规模最大、历史最悠久的国家音像出版单位，中国唱片总公司也在全力探索与新媒体合作的方式。他们保存着13万面唱片金属母版和5万条磁性胶带，其中1949年以前的唱片模板有4万余面，包括许多极具历史价值的孤品和珍版。
据中国唱片总公司新媒体部主任耿丽媛介绍，这些雄厚的资源不但让他们在国家的支持下开始了数字化，建立了“中华老唱片数字资源库”，而且引起了各网络公司的浓厚兴趣。中国唱片总公司作为音乐内容提供商，与酷狗、酷我及中国移动无线音乐基地等数字音乐平台达成战略合作协议，策划音乐主题，将中国唱片总公司的音乐产品在数字平台向用户推广。
办音乐节、跨界合作，摩登天空闯出另一条路
摩登天空则在不断试错中打开了另一片天地。“事实上，音乐产业的产业链很长，唱片公司曾是其中产能最大、最直观的一环，也是受冲击最大的板块，从世界范围内看，艺人经纪、词曲授权、公播市场、场地运营、现场演出等其他板块，都比较平稳。”看清这一点，摩登天空不再是一个单纯的唱片公司，用沈黎晖的话来说，正逐渐转型为一家全产业链的音乐公司。
近些年，演出市场正在发展起来，“很多人不愿意为网络音乐付钱，但乐意花钱听现场。”沈黎晖说，小型演唱会、大型演唱会、草莓音乐节，都是摩登天空发力的重点。“从前年办12个音乐节，到去年办24个，这是近几年成长最快的一个板块。”
在互联网时代，二三线城市青年和一线城市青年可以获取的音乐资源其实已经差别不大。一次在银川举行的音乐节，让沈黎晖看到，中小城市的音乐潮人竟然那么多，“二三线城市市场其实可以好好挖掘。”“我们还在做一些跨界的尝试。目前正和湖南文广谈摩登天空音乐台。我们还在长沙拿下10个音乐剧场，广播和线下进行整合，与新媒体无缝连接，这里面有很多创新点和增值点。”沈黎晖说。
如今，在摩登天空的盈利盘子里，音乐节占比50%，艺人经纪占比20%，版权收入占比10%。“2014年，摩登天空盈利2个亿，2007年之后，我们的盈利每年翻番。”