听过《跨时代》这张专辑，再对比网上比以往更强烈的讨伐声，不禁想起在一次采访中，周杰伦有点无奈的说了句“早知道现在总被批评没新意，当初就不该在前面几张专辑放那么多的花样，一张放一个点就好了。”如果歌迷和媒体也早早就知道周杰伦会这么容易让人厌烦的话，当初就不该像发现了新大陆一样的争抢着把他捧上神坛。高还是更应该一步一步的攀爬上去，一下子飞得太高，跌得重想必是理所当然的。只是平心而论的话，周杰伦的音乐水准并没有跌很重，更谈不上低空飞行，他从一开始一跃到了个高度上，而后就一直在一个起伏不大的水平线上滑行，仰望他的人看他还是在那个位置，就以为他不思进取了，以为他江郎才尽了，以为他原地踏步甚至还有些后退了，你又不是周杰伦，你怎么知道他怎么想？
《跨时代》专辑真的做到“跨时代”效果了吗？这个可以没有，也确实没有，但也不至于差到被人扣上“周郎才尽”、“周时代结束”这样有失公允的帽子。为什么会有人觉得《跨时代》不好呢？原因有二：一、专辑取名叫做《跨时代》，周董应该想要说的是他各方面的发展成就，足够跨时代的资格，如果仅仅用这张专辑去跨过时代，现下环境中的周杰伦做不到，同理，卢广仲做不到，林宥嘉做不到，方大同更是做不到，是听众的主观意识曲解了周杰伦的初衷；二、期望太高，于是有落差，纵使每个人都听到了像《免费教学录影带》《爱的飞行日记》《嘻哈空姐》《好久不见》这样不那么周杰伦的新风格出现，但是因为专辑还有《跨时代》《超人不会飞》《说了再见》《我落泪·情绪零碎》《自导自演》这样极度周杰伦的作品穿插其中，便使得对他的否定盖过了本应该对他的肯定，更何况这一次周杰伦放进了《烟花易冷》《雨下一整晚》这样两首中国风的歌曲，貌似是“无计可施”了，所以他有错，而且在强烈的讨伐声中，周杰伦还错的不轻。真的是这样吗？
关于那几首很周杰伦的歌曲，就不多说了吧，反正只要你听过《黄金甲》、听过《给我一首歌的时间》、听过《安静》、听过《对不起》、听过他的任何一首中国风，你应该都不会觉得这张专辑有什么新意，而又有谁没听过以上的那些歌曲呢？要说的是这一次周杰伦的新风格。《免费教学录影带》是最让人惊喜的，复古的摇滚调调、高难度的吉他拨弦、够气势的歌词，在歌迷被《超人不会飞》的平庸旋律搞的没了期待感、以为新专辑会毫无惊喜的前提下，《免费教序录影带》的出现就更是从反方向上加重了这种毫无防备的惊讶程度；《跨时代》和《嘻哈空姐》都用到了之前我们就已经知道的电子元素，不过《嘻哈空姐》显然更招人喜欢，《跨时代》不过就是摇滚+说唱+电子的机械叠加，精致有余却灵气不足，《嘻哈空姐》中，嘻哈元素和电子合成器被周杰伦恰到好处的揉合嫁接在了一起，特别是周杰伦的唱腔，经过过电的修饰过后，显得既俏皮又性感；有人说《爱的飞行日记》是升级版的《阳光宅男》，这首歌确实给了人充满了希望的感觉，除了阳光开朗，还比《阳光宅男》更多了一份大气、悠远且有余韵的英伦范儿；还有周杰伦好久都没再唱过的台语歌，在中快板的《好久不见》中，又让人听到这种久违的台客味道，以及活泼轻快感。
如果一个泛泛之辈歌手的新专辑说到这里，歌迷该是对这样新风格和旧情调并驾齐驱的推销手段点头称赞了，可是这一次的主角是周杰伦，所以不管是批评声还是褒奖声绝不会来的那么纯粹。
周杰伦从一开始单纯只用音乐打开了自己的演艺事业道路，到后来人们评判他的标准开始不再仅仅只是局限在音乐之内，这般戴着有色眼镜评价过程的转变对周杰伦是不公平的，《超人不会飞》歌词中周杰伦的抱怨“我到底是一个创作歌手还是好人好事代表”正是对这种不公平的反诉，然而真正产生这样疑惑的并非周杰伦，而是万千看着周杰伦到底还能在歌坛走多远的歌迷以及媒体们，这样的期待心理无形中给了周杰伦莫大的压力，使得他根本没办法专心下来只做一个创作歌手，严重一点的说，周杰伦现在在音乐事业上行进步伐的速度低于人们的预期值，有一部分原因其实就是旁观者们给他的。