说起李健，不得不提起水木年华(微博)。2001年这支内地组合厚积薄发，以一张《一生有你》
一生有你8.2分导演：尤小刚类型：家庭,剧情主演：刘蓓,冯远征0张剧照 0篇点评
专辑为“后校园民谣时代” 增添了一处亮丽的注脚。这种温暖平实的校园民谣却只是昙花一现，随后李健单飞，几经波折后，水木年华才算固定下来。
不难发现，当初李健单飞，是因为跟卢庚戌的音乐理念出现了分歧。所以，在水木年华的第二张专辑《青春正传》里，我们听到的是一张风格两极化的专辑：李健在《小爱人》、《天使街》
、《风花树》中越来越优雅、安静，而卢庚戌在《单车岁月》、《你们》、《冒险王子》中显得越发张扬和摇滚。
说李健没有一颗摇滚心，一点都不为过。单飞后的首张专辑《似水流年》
更加强调内在的静谧，虽然后期的专辑中也偶尔有几首偏摇滚的作品，却也被他柔软的唱腔融化成淡定的励志力量。以静制动，这就是他的音乐力量，正如他说过的：“我根本不喜欢自己变成一个NO.1的歌手，那样你的生活可能会一塌糊涂。” 正是这种内在的音乐力量，继《传奇》
走红、两上春晚后，影响着越来越多低调笃定的人们。
正值个人出道十周年，新专辑《拾光》选择了旧曲新唱的方式。与之前的翻唱专辑《寂寞星空·见歌》相比，《拾光》将重头戏放在了编曲上，精选了15首李健音乐历程中的原创作品，引入古典音乐元素重新编曲，并邀请国家交响乐团的弦乐五重奏和众多古典器乐演奏家进行录制。如果说李健以前的作品都是以声音取胜，而这次便是力求“旋律与声音齐飞”的效果了。
古典音乐的编曲，让作品焕发了另一种青春。最精致的当属《风吹麦浪》，钢琴、竖琴、弦乐五重奏、木管组等乐器编织出一幕轻盈而浪漫的景象，旋律代替了原版人声描绘的麦浪，显得特别唯美；写给庞龙(微博)的《丽江》，也是专辑中李健唯一首次演绎的曲目，虽然原版也以钢琴为主，但此次编曲更加追求层次感，李健的唱腔更平添了一份恬静；经过改编后的《父亲》，散发着钢琴与弦乐的抒情魅力，“我终于明白，在你离去的多年以后。我如此骄傲，当谈起你的时候。” 尾声这句新词也是情到浓时的自然发挥。
古典编曲不但彻底冲淡了以往摇滚曲目的味道，而且平添了一份别样的力量。《向往》是大提琴的独角戏，《为你而来》则是钢琴的一枝独秀，摇滚曲风幻化成一种“学院派”积极向上的主题。对于民谣曲风，新编曲在保留原声的基础上，宛如电影配乐，增添了一份故事色彩。《一往情深的恋人》中钢琴与弦乐为副歌部分倾注了太多情感，让这份感情持续升华。当钢琴与弦乐完全取代了吉他，《今生今世遥不可及》在副歌部分用大提琴的排比也足以抵过啦啦的人声，让那份想念与爱恋久久挥散不去。《抚仙湖》、《异乡人》都是声音与旋律相得益彰的佳作。
当然，这样的编曲难免削弱了作品原有的流行性，会让有些粉丝难以接受。比如《远》、《绽放》，丧失了原有的流畅，形成了一种慢热感，不多听几遍会觉得难以悦耳。但是这并不影响力量的传达，新的编曲为歌曲本身注入了更多的正能量，这也让李健的优雅达到了极致。（文/麦单）