面对变革求新的今天、面对高度重视优秀传统文化的当下，京剧艺术应如何作为？如何既守住根本，传承艺术的真谛，又为古老的表演艺术注入创新活力与时代气息，赋予其不竭的发展动力？京剧是古典艺术，又该怎样贴近当代观众？这些问题都事关京剧的未来，值得探讨。
——编 者
刚刚过去的2014年，中国京剧界迎来了两位艺术大家的诞辰纪念：梅兰芳诞辰120周年、叶盛兰诞辰100周年。梅兰芳，兼具守正平和与创新开拓的代 表，旦角艺术成熟的标志；叶盛兰，师从小生泰斗程继先与名丑萧长华等诸多前辈名家，而后创立小生“叶派”。一旦一生，行当不同，其守成创新的精神内里相 契；生活的时代去今远矣，然其精神风华与艺术创造已是后人财富。
怀念，不仅为纪念，更为出发。
于魁智，京剧表演艺术 家，中国国家京剧院副院长，以文武老生传统戏打底，数十年来固本守正，复排数十出老戏；同时，求新求变，从《兵圣孙武》到前不久首演的《丝路长城》，创造 十余出新编剧目。这样的艺术轨迹与观念，在整个传统艺术领域中都有一定的代表性：平衡“创”与“守”，是赋予传统艺术以时代品质的关键，一部部新剧目的创 排则承载着艺术家的责任与使命。
新创剧目 新在何处
时代主题，为京剧擅长表现的故事注入新意；当代舞美，为京剧传统舞台增添时尚气息
记者：创造新剧目，是多年来传统表演艺术领域的“风向”，也一度成为戏曲艺术节评奖的重要指标。而戏曲，其表演体系的高度程式化与成熟度，是否会让今人难有创新之意？所谓“新”，可以从哪几个角度入手？
于魁智：梅兰芳曾经说“移步不换形”“变才有进步”，有创新才有发展，这是艺术规律，是艺术保持活力的关键。
新创剧目，是一个非常繁难、复杂的工程，目前新创剧目的总体数量还不够，尤其处在时代前沿的新剧目少。我个人的体会，首先要勇于尝试新的题材和形式，又不能脱离京剧擅长表现的故事形态即戏剧性的情节、鲜明的情感和人物，不能脱离京剧的表演特色即传统的“四功五法”。
具体来说，第一，新创剧目要有好看的、打动人心的故事情节，兼具有意义的时代主题。比如中国国家京剧院最近与国家大剧院联合创排的新剧《丝路长城》，就 被注入各国友好通商、文化交融的丝绸之路主题。第二，新创剧目要在阵容上“强强组合”，吸纳诸多有实力的演员共同倾情创造角色，让观众有满足感。第三，联 合音乐设计和舞美设计，共同为演员、观众营造出饱满的艺术氛围，从人物造型、服装等多个环节丰富剧情，丰富舞台表现力。