什么是天后？天后是王菲一身云淡风轻装扮现身巴黎时装周，也是孙燕姿用平平淡淡口气告诉我们“藏在众多孤星之中，还是找得到你”。被这浮躁时代熏出一身烟火气的我们，习惯了夸张的标题和无下限的炒作，却常常真的忘记最初感动我们的，不过就是那些最简单的东西而已。所以该如何评论孙燕姿的这张《克卜勒》？众口难调是必然的事情，众口铄金也往往会模糊事情本来面目，不过喧嚣之中，只要相信，孙燕姿没有变。上一张为人妻后发表的《是时候》还带着浓重企图心，毕竟是暌违四年后盛大复出，也确实是漂亮一仗，隆重宣告了天后归来，再次强化了孙燕姿无可取代的音乐魅力，整体风格在些微变化的基础上将之前不少最有标签性质的风格做着巩固强化处理，但到了这张《克卜勒》，我们听到的只是已经为人母的孙燕姿，一个平凡女人想跟你絮絮诉说些自己的人生感悟。
是的，你就承认了吧，她就是个拖家带口、足够成熟的女人了，再看看我们自己，时光又在生命中留下了多少痕迹？“没有一个22岁的女生，像她那样唱歌”，感觉好像还是昨天的事，一转眼时光的脚步就停留在2014。好多年过去了，我们都变了，但明明又在心里抵死坚持着希望着某些东西不要变，这种“不要变”的执念之一，就是孙燕姿。
但是孙燕姿本来无需活在任何人的期待中，也不需要再去刻意证明些什么。从企划调性而言，《克卜勒》其实是孙燕姿出道至今最具突破性质的一张作品——没有任何讨好市场的主流情歌，没有强调任何新鲜曲风的突破，过往太多讨好元素都消失无踪，只留下一身洗尽铅华的味道，专辑中俯拾皆是的是她从各个人生角度想要分享的感悟，对歌迷、对自己，对人生，对过往的爱恨纠缠，对所有聆听自己的人……她依然带着满满诚意，只是如果我们妄图在她的新专辑里复活曾经最纯洁的青春梦，就不一定能接受“跟着她一起变成熟”，但若在心理上突破了这个关口，《克卜勒》一定能够让你感到惊喜。
所谓的惊喜，不一定要来势汹汹，延续之前专辑那样万花筒般变换出诸多色彩，事实上千万不要为“克卜勒”恢弘概念所误导——“从16世纪开始到现在，第一颗在白天可以用肉眼看到星星，在那时这颗星星足足在白天闪亮了三个星期之久”的超新星，不是要隐喻孙燕姿将带来华丽壮观的音乐盛宴，只有一颗从绚烂中回归平凡的真心，这样的勇气同样盛大。《克卜勒》主打的就是一种很纯粹的感动，强调每个人在爱与被爱中都独一无二，其实这样的人生感悟本身没有太大突破，只是相对于孙燕姿本人的音乐道路挺新鲜——之前11张专辑里，她都在不断塑造和强化着同一个孙燕姿，那样一个生命力旺盛、古灵精怪、敏感细腻、永远女孩的孙燕姿，唯有《克卜勒》终于回归到一个35岁的女人。
没有高调晒幸福，没有将时光停格在过去辉煌，而是以成熟豁达心境分享生命过程的不易以及由此而来的感动。《克卜勒》在抽象情感上是炙热的，具象表达上却很慢热甚至温吞，不过层层抽丝剥茧之后，庆幸我们仍然遇见一个只拿音乐本身说话的孙燕姿。升格为制作人的她对于想表达的立场很坚持，不刻意追求新的高度也绝不轻易降低标准，所以在专辑里可以看到李偲菘、李伟菘、廖莹如、林夕、潘协庆、伍家辉、蔡健雅这些熟悉老面孔，也能发现hush、黄晟峰、郭文贤，岑宁儿等大批不甚熟悉的新人，共同之处是他们都奉献出足够有诚意的作品，并且经过孙燕姿的演绎之后，就成了足够感动我们的作品。
单纯讨论歌曲题材和制作编配，这张专辑不必用太多笔墨赘述，最能吸引我们的，还是孙燕姿极富辨识度的嗓音和富有变现力的演绎方式，而贯穿其中的感情张力更胜从前。《克卜勒》、《尚好的青春》、《天使的指纹》宛若反过来走的成长三部曲，爱可以包容宏大宇宙，也可以渺小到众里寻人，只是学会珍惜和自省多么难得；《无限大》、《围绕》让我们依稀想到《超快感》、《绿光》、《梦不落》等一系列标志性作品，只是“几次起身道别，又像折返重回”提醒着那些改变；《错觉》、《比较幸福》是小小新意的体现，创作者岑宁儿和蔡健雅都有一把醇厚沙哑的慵懒嗓音，孙燕姿却选择用清澈简单至极方式来演绎，效果见仁见智，但我无比喜欢，因为清淡过后，回味更悠长，特别是燕姿略带呜咽的标志性鼻音唱腔总在某个时刻戳人泪点；最喜欢的是《渴》，我竟然恍惚间感觉到《遇见》续篇的意味，只是那个曾排着队拿着爱的号码牌的女孩，也懂了人生某些路程一个人走也没什么大不了，歌词值得一再回味，不是各种欲望折射下的渴望，而是孤独的、安静的一种“渴”。