“我们应该非常重视文化传承，应该提倡多样化，保存好祖先留给我们的东西，把更多精力放到创新上。”11月19日上午，诺贝尔文学奖得主莫言现身在云南昆明举行的第二届亚洲文化论坛，畅谈文化多样性背景下的传承与创新。这也是正在进行的亚洲艺术节的一项重要内容。
文化创新——“要‘离经叛道’，也要有根基”
谈到文化多样性，莫言说：“文化的多样性源自人生活的多样性。”随着社会进步、科学发展，文化的交流更加频繁和方便。莫言认为，“过去关门自赏的东西，现在变成共赏，欣赏的过程其实就是学习交流的过程，这是当今社会重要的文化内容，也是社会进步的标志。而与其他国家民族交流，是人类普遍的、合理的愿望，艺术家要使作品有新的特质，必须向外面学习”。
随着经济一体化导致的文化趋同，许多艺术正在消亡。莫言回忆了家乡山东高密的剪纸、泥塑和猫腔艺术。他说，少年时期，最盼望的就是家人给自己买一个泥老虎。“现在有太多会说会唱的玩具，具有宝贵艺术元素的泥塑要怎样赢得儿童的欢心？贴窗花的木格窗子都不在了，那剪纸要贴在哪儿？”莫言认为，如何传承人类祖先创造的文化瑰宝是现在面临的难题，也是全世界都需要解决的问题。
“继承非物质文化遗产不是根本目的，根本的是要创新。”莫言说，“创新的路径就是要广泛学习，学习本行当里前辈的精髓，同时也学习其他艺术行当的元素，结合当下特色，不断丰富自身的内容。”莫言的作品《红高粱》中，有大量色彩描写，他说这就是来自高密民间的泥塑艺术，颜色单调热烈，对比强。
在强调大胆创新的同时，莫言也提出创新并不是漫无边际的，而学习也应当是有所选择的学习。“艺术的创新、文化的创新来源于生活，而所有的创新都要经受风险，所有创新的艺术家都要有足够的思想准备，要‘离经叛道’，但也要有根基。”
文化交流——“不应只看规模，要看实际效应”
莫言认为文化需要走出去、需要交流，而文化的对外交流，要靠政府和民间两股力量。一方面要通过政府的力量、政策的支持，进行正式交流；另一方面便是要通过民间自发的交流，润物无声地持续下去，“个体行为积累起来力量巨大”。
“弘扬中国的文化，提高文化的竞争力，关键是要提高文化质量，要创新，要扩展视野。”莫言说，“文化的对外交流，要实事求是，不应只看规模，要看实际效应，很多大型活动收效甚微，一些亲切的小规模的交流反而能产生非常好的效应。”
莫言提出，我们不用担忧会丧失文化的民族性、艺术的民族性，任何一个民族的文化都有巨大的消化能力。他举了一个形象的例子：“就像不用担心我们吃了羊肉变成羊，吃了猪肉变成猪一样，强大的民族文化有足够的力量把外来的艺术消化、吸收，并转换成自身的文化元素。在人类文化交流中，没有哪个民族的艺术没有受过外来影响，没有哪个民族的文化是纯粹的，要大胆地把别人的东西拿过来、学习它。一个民族的文化强大了，就有自信了。”
民族文化——“不能满足于保存，还要创新”
莫言不止一次到过云南，回想起第一次来时的情景，他仍印象深刻。“1990年我第一次到云南，去了西双版纳，看到了热带雨林。”几次来云南，让莫言感触最深的就是云南的多样性，“云南最吸引人的地方就是它的多样性，地理风貌、民族文化的多样性带来了艺术的多样性。”
莫言说，云南丰厚的文化底蕴孕育了很多了不起的艺术家，云南的歌舞也经常出现在国内外的舞台上，并有了一定影响。云南的民族文化想要更好地传承与发展，就要“硬起来，活起来”。要活起来，就要把它置于交流的状态；硬起来，才能健康成长。“我们已经有了很多宝贵的东西，但不能仅仅满足于保存下来，我们这代人还要在继承中创新，要留下东西给我们的后代”。（西部网）