中国青年报：有一种说法，把昆曲作为一种生活方式一种审美方式，就不用“抢救”了。你觉得让昆曲自己养活自己现实吗？
白先勇：现在什么都爱讲市场，可是昆曲这种东西没法市场化，昆曲并不是拿来赚钱的。每一次昆曲演出，我的心情都像是在展示青铜器这样珍贵的文物，不可以从纯粹的商业角度来衡量它的价值，它是无价的。在西方也是如此，歌剧、芭蕾舞这样的高雅艺术都是靠政府或者民间基金资助的。青春版《牡丹亭》走进国内的30多所高校，培养了一批又一批的年轻观众，这是我10年间的最大收获。
中国青年报：为了传承昆曲，身为作家你每年都要亲自募资。有什么感受？
白先勇：我不仅仅自己做“昆曲义工”，还组织“义工大队”。我出来做这个事情，有一个优势，我在文化界很多年了，有一大批文化界的朋友，有作家、艺术家、书法家、音乐家，还有搞设计的。开始筹备昆曲演出的时候，我说：“你们一定要来帮忙。”10年里，已经募集到了3000多万元，我现在的人情支票开得精光。我始终抱着抢救文化、保存文物的心情来做昆剧，赞助商们也一样。很多企业是自己来找我的，既不为打广告，也不为盈利。这件事，触动了大家的文化使命感。
中国青年报：你期待昆曲以什么样的状态活在当下？
白先勇：我希望昆曲能以一种高雅的姿态回到观众面前。从明朝发展至今，有大量的文人、音乐家、表演艺术家投入昆曲创作，昆曲的音乐、表演方式等各方面已达到高度的精美、精致。无论是实景版昆曲，还是厅堂版昆曲，我觉得，很多都是旅游伴宴性质的演出，更偏重于休闲娱乐。我还是想将昆曲还原为高雅艺术，将昆曲本来的艺术面貌呈现给当代观众。