博特罗远承西方古典主义绘画成果，近受日新月异的墨西哥壁画运动影响，博采众家、兼容并蓄、大胆创新。他将“肥胖”作为艺术的突破口，在当今世界绘画和雕塑界异军突起，用夸张与肥大的造型演绎着新具象主义艺术家的传奇。
博特罗凭借丰富的人生阅历，通过题材多样的创作，诠释着自己对生存的感悟、对未来的向往。他不断完善自己的艺术语汇，缔造出一个独一无二的艺术王国。他的创作主题各异、题材广泛。作品中无论男女，都肥硕无比、丰臀厚体，线条圆润、色彩艳丽，看上去风趣滑稽、充满童趣。他总是在极其夸张形体的同时，将手足五官的比例缩小，呈现出令人捧腹的喜剧效果。他画的动植物，同样粗犷圆浑、肥硕精致，颇具诗意和诙谐的意境。橙子、香蕉、西瓜等静物鲜亮饱满、甜蜜多汁，让人感到要溢出汁来。在他的画中，就连哥伦比亚总统、基督、圣母也难逃丰满体硕的命运。他主张艺术变形和夸大，坚持艺术应给人愉悦和快乐，借此表达一种体积带来的美感和可塑性。他用作品创造了一个美丽世界，把所有人物置于寓言式的幻想场景中，给人强烈的视觉震撼和心灵碰撞。
对博特罗而言，艺术只是一种工具，是表达内心世界的手段。他热衷于“临摹”古典大师之作，“对于一个艺术家来说，如果没有看过大师的作品，他很难去表现自己的艺术。”因此，“临摹”古典大师作品是他的另一系列主题。他在继承与扬弃、借鉴与创新中，巧妙融进自己的思想，用特有的语言符号重现大师巨作，其中包括著名的扬·凡艾克的《阿尔诺芬妮夫妇像》、委拉斯开兹的《宫娥》，达芬奇的《蒙娜丽莎》等。《12岁的蒙娜丽莎》描绘了他想象中儿时的蒙娜丽莎，而《蒙娜丽莎》也是他的得意之作，构图与达芬奇基本相同，只是用他特有的博特罗语言置换了画面中的诸多意象，充气般的脸庞让观众看后有禁不住想要捏一把的冲动。
用画笔抨击时弊
昔日的博特罗，用夸张肥大的造型演绎了人类的生活主题；而后的博特罗，则用痛苦与暴力的画面诠释了现代艺术的真谛。他从早年的描绘乡村生活、“临摹”大师作品，转而关注时事，抨击时弊，完成了作为冠绝一时的艺术家的华丽转身。近15年，他创作了近200件政治题材的油画、素描和雕塑。2003年伊拉克巴格达阿布格莱布小镇美军虐待俘虏的照片曝光后，73岁高龄的博特罗义愤填膺，用一年时间画了48幅油画和素描，并特意在每幅作品上标上“阿布格莱布”字样。他没有用血腥可怕的画面来渲染，相反，仍旧艺术性地运用了壮硕胖大的角色来表达这一震惊世界的政治事件。疯狗在狂追那些裸体的囚犯，胖重的裸体被捆绑着，一个压着一个，他们惨遭鞭打、忍受羞辱、遍体鳞伤、血迹斑斑……这些作品都于2004年6月16日在罗马的帕拉左·韦尼兹亚博物馆首次展出。
2010年11月20日，博特罗1985年创作的描绘斗牛士的作品《家庭场景》，在佳士得拉丁美洲拍卖行售出170万美元高价，一举夺冠，并打破战后巴西、哥伦比亚、墨西哥及阿根廷艺术家作品的拍卖纪录。如今，他的绝大部分作品已经成为全球收藏家炙手可热的淘金品。(新华网)