中国电影进入新时代？新生代导演的崛起能否产生电影“新浪潮”？高票房是否同时拥有好口碑？中国电影怎样在产业发展的基础上催生真正意义的现代电影？这一系列课题应该并且已经引起理性探讨。
2012年2月18日，中美电影新协议签订以后，中国电影市场遭遇到了好莱坞电影的巨大冲击。业内人士对中国电影的危机意识乃至紧张、绝望情绪一度弥漫了整个电影界。2012年上半年，国产电影市场份额一度下降至30％。下半年开始，国产电影开始“绝地反击”，《画皮2》异军突起，《人再囧途之泰囧》则出人意料地创造了中国电影的票房奇迹，成为了第一部票房超过10亿元人民币的华语电影。与此同时，中国超越日本成为全球第二大电影市场。
进入2013年，承接《人再囧途之泰囧》所营造的国产电影的热度，一大批高票房的国产电影《西游降魔篇》、《厨子戏子痞子》、《101次求婚》、《北京遇上西雅图》、《致我们终将逝去的青春》、《中国合伙人》等击败了同期上映的美国大片，取得了有史以来中国影片的最好成绩。仅仅几年以前，票房过亿是很多电影尤其是电影导演的一个追求乃至梦想。但如今，票房过亿已经并不稀奇，“5亿”则成为判断一部影片、一个电影成功与否的新基准线，一部电影过10亿、乃至20亿元的票房也不再是奢望和梦想。
2013年4月29日至5月5日，在国产电影《致我们终将逝去的青春》以及好莱坞电影《钢铁侠3》的“双核”驱动下，中国电影市场再创历史新高，单周电影票房破9亿元人民币，而这一数字几乎是2002年中国电影市场的票房总额。国产电影票房排行榜更新的速度令人目不暇接，几乎每隔几个月就有新纪录产生。美国《华尔街日报》因此评价“中国电影走进新时代”。
国产电影在电影市场上的超常表现和发挥让观众处于狂热状态，也让业界惊呼看不懂。无论如何，电影作为社会话题的关注度不断升温，在引起兴奋的同时也引起了热烈的讨论。对中国电影取得的高票房及其高比例的市场份额，绝不能视而不见，但也绝不能盲目乐观，而应该做出客观的、理性的认识。
其中几个问题应该引起我们的注意。
其一，取得高票房的国产电影无一例外都有较为清晰的类型诉求，对目标观众有较为清醒的认知，并且在叙事、影像、节奏等方面具有更多的现代品格。这是电影产业化改革不断深化带来的观念变化。《北京遇上西雅图》以细腻的女性视角，描述了女主人公在异国他乡的生活。影片在原来爱情片的基础上，特意将喜剧的因素不断放大，使之成为一部爱情轻喜剧，最大限度地满足了目标人群的观影需求和消费欲望。 其二，在类型电影创作和生产中，中国电影从机械地模仿、照搬好莱坞，过渡到了本土化改造，在某种程度上实现了创造性、现代化的转化，为类型电影创作注入了更多的“内生性增长”元素。这些影片注重观照社会热点，以富有质感的生活状态、鲜活的话语，直接吸收和借用网络文学、网络热帖、网络游戏的素材，因“接地气”而赢得观众的青睐，其与当下观众尤其是年轻观众产生的情感共鸣和互动是进口大片无法替代的。《致我们终将逝去的青春》、《中国合伙人》等影片所呈现的一代人的青春在生活细节上非常真实，在情绪上非常饱满，把集体回忆的“共鸣”转化为票房生产力。
其三，在文化消费多元丰富的今天，电影不仅要表达主流社会心理、主流社会情绪，更要找到当下观众尤其是年轻观众乐于接受的表达方式。事实上，如果不以市场和观众的接受作为主要出发点，不去与社会主流价值形成共鸣，把大众文化与主流价值有机结合，电影创作和生产很容易沦落到个人表达不充分、观众又不买账的尴尬境地。在市场化、国际化、专业化的今天，电影作为一种艺术形式应该摒弃极端的、固执的个人表达，这或许是当代电影的一种“现代性”，是电影走向观众、赢得市场的通道和途径。