较晚启动的《笑傲江湖》在招募选手上更是艰辛，导演朱慧表示节目组提前一年就展开招募，走访了全国二十多个省份，还在不少城市搭设了“笑星擂台”，“即使没有接受专业训练，没有任何表演的经验，只要有喜剧天赋和逗乐才能的普通人也能入选，只要有让人发笑的能力，你就能来到这个舞台。”
拼笑料
幽默段子不能少
一档喜剧节目要真正做到给观众带来欢乐，笑料、包袱更是不能少。《我为喜剧狂》制作方坦言，如何把包袱抖好是制作喜剧节目的最大难题，“歌唱类节目，你可以唱别人的成名歌，如果能唱自己创作的歌，那就会加分不少。但是喜剧节目，选手既要会创作，还要会演，而且每轮比赛都要交出不同的本子、不同的表演。目前节目进入第二阶段的录制，36位选手就要有36个作品。”
如何避免笑料撞车？如何制造持续的笑点？《我为喜剧狂》制作方透露，很多有天赋的选手没有经过系统培训和学习，为此节目组请了一批编剧，专门设计脚本和创作段子，对选手进行重新包装。《笑傲江湖》则更强调来自草根的创作，朱慧认为接地气的笑料更能引起观众的共鸣，“选手主要靠自己，节目会提供一些适当的辅导，但专业的辅导有可能会削弱草根的搞笑能力，这是没有使用导师制的原因。”
如何平衡南北地方的文化差异，让“笑料”更加有效？朱慧表示：“这是一个很大的难点，为了平衡南北差异，我们加入了吴君如，可能她根本不明白二人转和相声的分别，但是快乐没有明确的界限，例如第一期那个泰国选手，四位评委都笑到爆，不要说南北差异，国界差异也被打破了。”
齐撞脸
选秀形式
还是主导
喜剧节目不像音乐类、亲子类节目，基本没有什么模式能够引进和借鉴，除了江西卫视的《谁能逗喜剧明星》号称引自德国、采用60秒内让明星绽放笑容就能赢大奖的模式，以及湖南卫视《我们都爱笑》通过恶搞明星、杂糅各种短剧的模式，还算有几分新颖外，其他几个节目的模式几乎都沿用了以往歌唱选秀类节目的老套路，评委点评、导师抢人等形式齐“撞脸”。如《我为喜剧狂》采用的就是《中国好声音》的导师抢人模式，《笑傲江湖》则类似于《达人秀》的“YES”或“NO”形式，而《超级笑星》、《中国喜剧星》也是走评委点评的老套路。
一大拨喜剧类节目中，谁能够最终笑傲江湖，还是得依靠过硬的选手和充足的笑料。安徽卫视《超级笑星》制片人李欣表示，扎堆会引发同质化，不持续创新很快就会被超越，喜剧节目将在今年五六月，进入到一个残酷PK阶段，最后能生存下来的，最多三五档。(羊城晚报)