搜狐艺术：什么样的契机使您在上海举办个人设计作品展，与上海这座城市有什么关系的思考？
原研哉：说到在上海举办展览，首先是希望可以把近些年我的作品展集中的在中国进行展示，北京、上海是中国可以说是非常重要的文化经济，非常希望在这两个城市开办展示。我对中国近些年的经济高速发展非常有兴趣。此外，中国这片国土从整个设计角度来看的话蕴含非常大的潜力，如果有机会能够在中国非常具有潜能的国度里与所有的业界有识之士进行交流，跟大家进行沟通，我觉得这是一件非常有益的事情。
搜狐艺术：随着二战之后的现代主义工业革命之后，生活越来越得到一些技术性给我们带来的便利，但是我们可能自己在书写，某些感官的、本能的功能会有所退化，您怎么看待这样一个技术革命带来本能感官的退化，您的作品这些有没有刻意消解？
原研哉：回答这个问题可以说是有一定的深度也有一定的难度，因为现代社会技术革命发展非常迅猛，一直考虑接下来下一步或者更远的未来的事情，今天随着网络随着计算机技术的革命，计算机技术飞速发展，一些年轻人感觉这个世界无一不可以通过计算机来进行模拟来进行演示，这个生活态度原来变成生活不可分割的一部分，不可否认技术革命其实也包含着人类五官视觉、听觉五感等等所有的贡献，但是慢慢过于依赖这些技术，就像您刚才所说的所有的触觉像其它感觉慢慢弱化。如何在技术当中能够把人类更贴近自然，人类自己本身所具有的、身体所具有的能量的能力进一步的保持发扬下去，这个确实是非常重要的部分，我们也希望通过这样一个设计工作进行各方面的调整尝试能够把这样一些部分文化唤醒很多年轻人意识到这个问题，这个也是非常重要的。
设计师通过作品解决、传递问题
搜狐艺术：设计师的工作除了设计一些好的产品供我们享用、使用之外，设计师怎么针对我们所关注的比如全世界有的政治、文化问题去进行一个概念性的创作？
原研哉：您提到的艺术与设计的问题，包括艺术家和设计师的异同的问题，在这里我们先讨论一下艺术和设计的异同。如果站在他们同样是进行创作利用自己的创意进行创作这个角度去看的话，艺术和设计确实有很多的共通的东西，很相似的。但是它们的不同也非常明显，艺术是艺术家他自己内心的很多的一种感触，他对这个世界考虑到一些问题，提出一些问题，在他自己内心他自己寻找这种解决方案，通过渠道完成艺术品，对它提出这个问题进行解释和说明。这个解释和说明现在艺术品上也许有的观众或者爱好者可能会理解，也可能理解不了，这没关系。因为所有的这些给予社会的冲击也好它的作品，都在艺术家自己本身的内心。他提出的问题是不是解决了，如何解决，别人理解不了都没关系，这就是艺术。但是设计不同，设计所提出的问题是一般带有很强的普遍性的问题，换句话说要发现社会上比如大家共同认识的问题，就像作家一样，没有人能够用语言提出来，但是艺术家设计师发现了问题，他通过设计作品产品去解决它，解决之后会让所有意识到相同问题的这些社会上的人意识到这个问题是可以这样解决的，通过设计作品进行解决。换句话说，设计师所完成的个人对于社会的贡献责任实际是带有普遍性的。问题的源头问题本身产生的源头实际是在外层是在设计师的身体之外。
搜狐艺术：您觉得什么样是好的设计？
原研哉：所谓好的设计作品有一种唤醒力，唤醒看到这个设计作品的时候很多人产生共鸣，原来是这样，这个问题或者说功能可以通过这样一种方式进行解决，可以唤醒他自己内心当中之前可意会不可言传或者感觉到不很清晰的一些东西的话，往往一下子仿佛眼前一亮的感觉，这样的作品就是好的设计。