每个艺术家都有一个学习、临摹、借鉴的阶段，这无可厚非。要评判一位艺术家的成就，关键看他的作品艺术水准和价值达到什么样的高度。我想赵无极的艺术价值就在于他身处国外的艺术氛围之中，既关注到西方现代主义的一些表现手法，又把中国山水画的某些传统元素揉进其中，形成了一种介乎于东方与西方、中国与外国之间的个人风格，艺术个性非常鲜明。从这上点看，赵无极在世界艺术史上自有其地位。
其实，评价赵无极的艺术成就，不在于他学了波洛克或说表现主义的哪些东西，他可能真的研究、吸收了他们一些表现手法，但赵无极的艺术面目跟波洛克等人一对比，很明显是不一样的，稍有一点艺术常识的人都能看得出来。因此，我们可以拿他的创作和波洛克做比较，但我们不能因为赵无极学过波洛克，就否定赵无极。波洛克作为抽象表现主义一个重要分支行动画派的代表人物，有他不可替代的价值，但波洛克也替代不了赵无极，他并没有创造出赵无极笔下那种东西方融合的艺术样式。一定要说孰高孰低，并不符合艺术规律。
就我个人而言，我很欣赏赵无极的这种创造。中国艺术要走向世界，跟世界艺术进行交流，需要艺术家做出努力。像张大千，虽然他的创作比较传统，但他也跟毕加索等人有过交流，获得毕加索的高度赞赏；林风眠则是留学后将中法艺术整合起来，创造了新的艺术样式。赵无极在中国的美术大家中，成就无疑是卓著的，值得我们充分肯定。说他的艺术价值被高估了，只能是一家之言而已。
反方
著名收藏家 郭庆祥：
赵无极在西方画坛独树一帜
美国学者H·H·阿纳森编著的《西方现代艺术史》共罗列了八百多名艺术家，其中唯一一位华裔画家就是赵无极，可见赵无极在现代绘画史中的影响力。
其实，评判一位画家的艺术成就，基本上可按两条线去分析，一是纵向的历史线；一是横向的对比线。赵无极学艺起步于上世纪三四十年代，从他14岁进入国立杭州艺专起，受到的正是西方现代主义绘画的教育，这和他的老师吴大羽先生启发个性的直接教导有关，也和校长林风眠“介绍西洋艺术、整理中国艺术、调和中西艺术、创造时代艺术”的办学宗旨有关。而当时世界的“时代艺术”就是活跃在法国的现代艺术，后来，赵无极出国就选择了法国。
不管是“天才型”还是“勤奋型”的艺术家，在他的成长过程中都会借鉴别人的艺术成果。毕加索早期就受到德加、劳特累克等人的影响，并且一生都在“偷盗”非洲艺术。赵无极初到巴黎时也就二十七八岁，当时的“世界艺术之都”各类现代艺术纷呈，他吸收、尝试各家所长，寻求适合自己的绘画语言很正常。至其40岁左右，逐步摆脱了他人表面画风的影响。他从中国传统文化中吸收空灵和虚幻的哲学气息，形成了独具个性而成熟的绘画风格。
我们再把赵无极与其同时代的画家做一个比较，就会发现西方人的作品更注重画面的变形与夸张，而赵无极的艺术成长虽得益于西方的文化土壤，但其画面充满东方情致，在西方画坛独树一帜，让人耳目一新；如果与中国本土的同时代画家做比较，又会发现赵无极的艺术思维几乎是脱胎换骨的。当国内绝大多数画家还在重复着西方几百年前的写实技术和绘画理论时，赵无极在西方现代绘画领域已经自立门户。
总而言之，赵无极的艺术地位及其作品的艺术价值稳固而坚实。与现在一些被恶意炒作价格泡沫的画家相比，以赵无极的艺术贡献来说，其市场价格还是偏低的。随着时间的推移，赵无极的现代艺术会越来越受到人们的推崇，他是华人画坛的骄傲。