对这场抗争，影片给予的评价是：“真正的人，可以输掉身体，但一定要赢得灵魂。”对赛德克族，魏德圣说：“他们是骄傲的族群，为文化为信仰而战，不只是仇恨在燃烧。”
宝岛“赛德克效应”
《赛德克·巴莱》在台上映时全长4个半小时，分为上下集：《太阳旗》和《彩虹桥》。上映3个月后，票房高达8亿。以250元票价计算，约有320万人次的观影量，几乎每7个人中就有1个看过。
但魏德圣说：“《赛德克·巴莱》在台湾票房那么高，不只因为看的人多，更有很多人会看很多遍，‘五上五下’都有。”坊间还流传这样的对话：“周末你打算怎么过？”“本周六是我的‘赛德克·巴莱日’！”
在拍摄之初，原住民既希望影片开拍，让更多人看见这段历史，又担心他们乱拍——怕诠释错误，怕少数民族文化“被消费”，也怕好不容易平息下来的部落纷争被再度挑起。但如今，台湾的原住民会穿起少数民族的特色服装，去影院看片。“他们带着各自的颜色进来，在我看来无异于最美丽的一道风景。如果你把‘颜色’两个字换成‘文化’，就会更加明白我的意思。”魏德圣如是说。
拍完电影后，有一天他忽然意识到，很多人可能连他自己的曾祖父叫什么名字都已经不记得。“我是谁”这样的问题，不只针对原住民。庆幸的是，参与这部电影拍摄的许多原住民工作人员，都开始重视、推广自己民族的文化，赛德克传统歌舞已四处巡演，产生品牌价值；而更多人也开始知道，原来台湾山区的美，不只有阿里山一处。
当年“海角七号效应”让一众香港投资人兴奋地赶往台湾，如今“赛德克效应”甚至还拯救了台湾的戏院——许多濒临倒闭的二轮戏院，因为这部电影，开始重新整修装潢门面。在DVD都已经问世的阶段，仍然有大量观众进入爆满的二轮戏院，坐在阶梯上看，站在走道上看。为表感谢，魏德圣家乡的二轮戏院老板天天给他送票上门。
台湾本土电影的未来
作家导演往往有着本土情结。侯孝贤的《悲情城市》立足台湾光复初期，陈果曾拍摄“香港三部曲”，魏德圣也将计划中的“台湾三部曲”暂定为自己的收官之作。
虽然《赛德克·巴莱》已经是史诗电影，但魏德圣的“台湾三部曲”，却并不包括已经完成的这一部，而会是全新的一套影片——“时间会定在400年前台湾的大航海时代，分三部电影去讲述三个族群：原住民、汉人、荷兰人，在时代交会中的矛盾与爱恨。”
对魏德圣而言，《赛德克·巴莱》和“台湾三部曲”是他自己选择背起来的包袱，非卸下不足以前进：“我现在的人生使命就是这三部电影，要做到完美，做到对得起自己。”
2008年《海角七号》大热之际，就有媒体预测，此片将成为台湾电影复苏的开端，三四年内可见分晓。四年来，几乎每年，台湾电影都会带给我们惊喜：2009年戴立忍(微博)《不能没有你》，2010年钮承泽(微博)《艋舺》，2011年九把刀(微博)《那些年，我们一起追的女孩》，2011-2012年魏德圣《赛德克·巴莱》……据统计，2008年以来台湾电影产量每年递增。多产之中不乏精品，应可算是复苏的明证。