内地写实油画行情全线下降，中国嘉德上拍的王沂东1998年作《回娘家》拍至782万元，《天上人间》则流拍；陈衍宁《西窗声动》586.5万元，杨飞云《赞美之声》460万元。其他公司上拍的罗中立、陈逸飞、陈丹青等人作品成交价下降不少，唯北京匡时上拍的陈逸飞《音乐家系列o吹竖笛的女子》拍至747.5万元。
内地红色经典油画今春依然走势坚挺，令人称奇，可见这一板块的资金盘面仍较大。中国嘉德上拍的沈尧伊1975-1976年作品《革命理想高于天》，被誉为“近年来出现在拍场上规模最为宏大的红色经典绘画”，体现了“红”“光”“亮”的时代美术特点，由850万元拍至4025万元。北京华辰上拍的靳尚谊重要作品《孙中山》，由1000万元拍到了2047万元，刷新个人画作拍卖纪录。北京匡时红色经典专题的明星数孙滋溪，1972年作《小武功队员》230万元拍出，2006年作《天安门前》333.5万元成交；张洪赞1977年作《战地黄花》333.5万元成交。
遗憾的是，在这样的市场环境下，内地对某些画家作品的炒作仍时有出现，艺术水平一般的画作抬至八九百万元，乱象依旧。
经典、写实油画所表现的香港、内地的明显地域性差异，这是一个复杂的课题，20世纪里两地所经历的不同社会文化差异，以及对艺术品不同的审美标准，值得深入探讨。回到艺术品本身，两地对经典、写实油画的学术关注显然不及早期油画和当代艺术，对早期油画的学术评价很多已成定论，而当代艺术一直备受评论界关注，对当代艺术家评价早已成开放式，普及度高于经典、写实油画。
当代艺术行情依然动荡难平
2009年以来的当代艺术拍卖，今春颓势未改，高额透支的价格难以短时消化。曾经创千万元成交的画作，如今几百万元不见得有人接手。多数拍卖公司调整了运作方法，尽量减少高价位作品的上拍量，加大中小价位作品的规模，推介名家早期小品、非主流作品，大量推小名家精品；其次是迎合画廊的味口，力推所谓70后、80后新人的画作，与满足投资者、艺术商人对新人作品炒作、获利的需求。
往年拍场上以高价姿态摇曳生姿的当代名家，今年除少数几位Hold住外，鲜有高价者，原因可能是市场行情低迷，多数艺术商、艺术家爱惜羽毛，不让高价品上市。
唯一拍得好的是香港苏富比的当代亚洲艺术专场，151件成交111件，但72.85%的成交率也远低于该公司的20世纪专场，成交额21127.35万港币。仅张晓刚、方力钧的成名之作拍出了高价，张晓刚奠定其地位的1993年作《血缘大家庭：全家福2号》以超出估价一倍的5218万港币拍出。方力钧为1993年“威尼斯双年展”创作油画《1993 No.4》以2866万港币成交，此作也是其创作风格转变的标志性作品。此外，仅刘炜的作品拍过千万——1995年的《狗》以1410万港币成交。王广义、王劲松、岳敏君、谷文达的作品价格超过三百万港币，其他当代名家作品价格平平。
屡被提及的是，此场上拍的贾蔼力《苍白的不只是你》(三联作)拍至662万港币，成为了70后、80年画家里的最高成交价。但在随后的各家拍场上，贾蔼力作品表现平平。艺术商主推的新一代画家中，约十余位在拍场上有所表现。艺术商的选择标准多是从画家历年作品的获奖情况来选择的，如贾蔼力、韦嘉、高瑀、陈蔚等人，很难说其中有什么独到的选画秘诀，有很难说这些获奖的青年画家就会成为未来的著名艺术家，或者会成为未来的张晓刚或者方力钧，他们的艺术生命是否能够一直持续下去，世事多变，前景并非就一片光明。值得学习的是，苏富比的这一专场151件作品至少涉及近70位画家，且不少是画家的成名作或者代表作，具有相当的商业高度，很难有公司能操作到这个水平。