如同早春时节，艺术品收藏也会遭遇寒流。
文艺评论家毛时安撰文说，现在每年每个种类的文艺样式，其创作总量都几倍于新中国成立后的总和，而且均呈逐年递增的态势。但令人遗憾的是，尽管有着几何数量的增长，文艺创作的景象并不容乐观。我们还没有培养出多少大师级的艺术家，没有创作出几部真正具有史诗性质和时代纪念碑式的作品。
还有评论家指出，有些艺术门类已经迅速成为“人傻、钱多、速来”的“产业行业”。而文艺批评，变成了“当着官员说套话，当著作品说胡话，当着大众说瞎话，背着大家骂粗话”。
郭庆祥表示，正是因为这样的人为因素和市场客观规律，人们对收藏要有一份理性，一份冷静。他说，眼下艺术品的升幅还会持续一段时间，但投资者要留意部分作品被炒高价，随时会“粉身碎骨”。
郭庆祥的冷静与审慎是有理由的。在2011嘉德春拍中，去年还被称为“软宝石”的53件田黄拍品，今年就有20件最终流拍。在重庆，一件重达36500克、起拍价3.333亿元的巨型田黄石，同样没人伸手。在天津，中诺国际2011春季拍卖会拍价定为1500万元而备受关注的玻璃种帝王绿翡翠挂件最终以流拍收场。
中国绘画作品艳阳高照，不过，日本人的教训却很惨痛。上世纪八十年代，日本经济繁荣，泡沫翻滚，如癣疥般涌现的日本富豪出手阔绰，以100多亿美元买下大量世界名画，其中凡·高的《向日葵》、《加歇医生的肖像》和雷诺阿的《红磨坊街的舞会》，塞尚的《水中倒影》都被日本人收入囊中。可好景不长，上世纪九十年代以来，日本经济显露颓势，增长放缓，值此衰败之世，或破产倒闭或周转不灵的富商巨贾，再也无心附庸风雅，纷纷将手中的世界名画以跳楼价出手。其中，《红磨坊街的舞会》、《水中倒影》等卖价均只及买价的2／3甚至1／2。
“收藏也不是稳赚不赔的买卖”。在收藏界浸淫20多年的郭庆祥，醒出三条感悟，他通过本报提醒正在收藏之路上奔走的同行：一是对艺术品感性认识，理性收藏。感性认识指的是艺术家的作品一定是感动人、打动人的，有情感，有思想，有时代精神。这才是艺术品的艺术价值，真正的藏家不能不收到以上作品，这是收藏的任务和收获。二是判断作品，要着重看艺术家的独立思想，创新精神，被时代认同，被历史认可。三是收藏的高尚境界，不比数量，比精品。一个好的藏家，一定要自我淘汰，因为藏家每天在进步，对艺术的认识在提高，这是艺术收藏的规律。
郭庆祥的理想是把中国最优秀的艺术作品推向世界，让世界了解中国文化。他说：“这才是我认为有意义的工作。” （北国网）