PART TWO
我们和这些人谈论音乐节
毫无疑问，有些答案是有解的。比如当我们抱怨音乐节为什么越开越远，越来越无聊，票价却水涨船高时；比如当我们怀疑自己对“伍德斯托克”式的美好投射即将变成泡沫时；比如当我们想听到几句对上文的反驳时。记者连线知名音乐节总监张有待、歌华莱恩(乐谷音乐节主办方)总经理魏明(微博)，一起试着给出尽可能诚恳、贴心且不带官方腔调的回答。
张有待：谁也不能触碰到伍德斯托克
回馈不到位，是一件很可悲的事情
记者(以下简称记)：你觉得国内的音乐节存在哪些遗憾？
张有待(以下简称张)：音乐节这两年在国内越来越受欢迎，被更多的年轻人接受，这个过程很快，也很好；但是因为整个儿的消费环境，音乐制作和乐队表演还达不到国际水准，所以呢，现在的音乐节也就是大家去图一乐。
记：就是说很容易“皮”了？来得猛，兴奋得早，调动得快，但也疲倦得快？
张：音乐节多了，国内这几支乐队来回演，加上唱片行业本身的衰落，所以这些乐队——比方说他们一两年之内都没出过新唱片，然后就上了这么大的舞台演出，其实也是一件好事，增收了嘛——但这并没有刺激乐队写出更好的作品。音乐节给国内的摇滚音乐带来了很多机会，按理说应该对乐队的创作和现场水平有促进和提高，但实际情况你也看到了。
记：能不能刻薄一点讲，相当于音乐节养活了一拨“懒”乐队？
张：可以这么说吧，反正上台唱，大家就是弄一吆喝。现在的情况是，因为成本越来越高，所以很多音乐节的主办方没有足够的资金，去请更好的乐队，或者是音响、舞台的制作，只能降低。像今年的音乐节，最大的现象是：去看音乐节的人比前两年多多了，商业模式更成熟了，但是舞台的制作更简陋了，乐队的水准更低了。如果按照这个情况下去，再过三五年，会出现一个很具有讽刺性的反差。
记：这种反差好像已经渐渐在迷笛上出现了。
张：这不能怪迷笛。迷笛的主办方其实还是很努力的，但他们不能扭转整个的局面，无论是财力还是别的。就是我刚才提到，制作成本越来越高，乐队要价也越来越高，包括政府的各种钱，场租、公安、报批、宣传等都在涨，大家就只能放弃对质量的追求。同时，去音乐节的人越来越会玩儿，越来越懂得玩儿，但就是没有更好的音乐回馈。从一个主办者的角度来说，回馈不到位，是一件很无奈很可悲的事情。
主办方的前瞻性，很大程度上决定了音乐节的品质
记：非音乐的部分呢？
张：非音乐部分是一个音乐节多元化的重要标志，但现在，我们增加非音乐部分的比重是为了掩盖音乐太弱了的事实。你最终是叫“音乐节”对不对？音乐才是最重要的。吃得好，玩得好，还有很多小摊，那是附属的。大家现在都觉得去音乐节可以看一些喜欢的乐队，但这些乐队带给你什么样的惊喜和感受？其实没有，都是重复的东西。
记：真正有趣的地方一定还是音乐？
张：未必，真正有趣的地方在于寻找不同。你是音乐节，不是戏剧、电影节，是要用音乐说话的；而且为什么要做音乐节？目的是一年年的用音乐节来推动本土音乐文化的发展，有新的乐队和新的作品出现，然后等待着下一年音乐节的到来。是节嘛，大家一起庆祝嘛，这部分我觉得现在还很不够。