赵利平:民国时期非常出名的“三吴一冯”吴湖帆、吴子深、吴待秋、冯超然,现在也就吴湖帆的作品在市场上仍具号召力,有没有可能若干年后其他三人的价值也被挖掘出来了?
许习文:有这样的可能,同一时期的艺术家总是会被横向对比,互相带动,就像“渡海三家”溥心畲、张大千、黄君璧。溥心畲、张大千的名气自然不用说,早些年黄君璧的知名度和市场号召力却跟这两位差距非常大。所以有一段时间市场上有人专门推介黄君璧,认为一位与溥心畲和张大千齐名的艺术家,其作品价格与其价值完全不对等,将其作品打造成一个被忽略的潜力板块,黄君璧作品的价格在前两年也的确涨得非常厉害,但最近又跌了一点。而吴子深、吴待秋、冯超然4尺整纸的作品,现在大概也就七八万元,只相当于方楚雄一尺画的价格,按理说这也是不合理的。说不定现在某位不受重视的书画家,若干年后经过一番学术的包装,成为了市场的热点,这都很难说。
民国时期的确还有很多小名头的艺术家,现在被我们称为小名头,但在他们当时所处的年代,可能也是大名家。这些人为什么在美术史上没能成为大家?因为他们的艺术风格不强烈,形成不了自己的面目。齐白石、张大千、徐悲鸿、黄宾虹、潘天寿等人,他们的绘画都有非常强烈的个人风格,能够在吸收前人的东西之后,转变为自己的东西。
而像国画研究会的赵浩公、卢子枢、潘达微等人,他们摹古的出发点很好,临摹石涛、八大山人的画几可乱真,但却跳不出古人的框框,个人面目不鲜明,所以也没法成为真正的大家,慢慢地被历史所淡忘。
朱万章:一个艺术家在历史上能不能留名,最重要是看他的艺术是否具有鲜明的个性以及他所处的时代所具有的突出含义。但艺术成就之外还有很多辅助的元素,如弟子的传承,或广泛参与各类艺术活动等等。又或者他只是一个艺术活动家,但见证参与了很多重要的历史时刻,他的名字因此也永远地被留下来了,这种情况也有很多。
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被历史定位的艺术家作品最保险
赵利平:民国时期画家的状况对我们当代的收藏有什么启示?
许习文:收藏也分两类,如果单纯是个人爱好,那就买自己喜欢的东西;如果收藏是为投资升值,那就要买别人喜欢的东西,买市场喜欢的东西。怎样才能选择到能够保值升值的作品?最保险的是买已经被历史定位的艺术家的作品,如齐白石、徐悲鸿、黄宾虹等人,他们已经被历史定位,市场再怎么动荡,对他们作品价格的影响也不会太大。如果是买当代名气很大的艺术家的作品,有可能现在花100万元,再过二三十年却只剩下30万元了。
赵利平:但为什么经常还有古代书画、近现代书画卖不过当代书画的现象?
许习文:出现这种现象是不正常的,单纯论艺术造诣,我们总认为“不薄今人爱古人”,认为当代不如民国,民国不如古代。但现在很多当代书画的价格比古代书画、民国书画卖得还要高,当中有很多是人为的因素在作怪。
另外,当代市场热还有一个原因,就是礼品市场的需求。买张当代的书画,真假很容易鉴定,看不懂还可以送给艺术家本人鉴定。但如果买张宋画,怕买到一张无法鉴别的赝品。
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代笔书画算不算真迹?
赵利平:吴昌硕晚年名气大,书画和文字应酬多,他的弟子赵云壑、王一亭就常为老师代笔。齐白石晚年由于目力不济,所画花草常不带工笔小虫,若有,一般也是由他的儿子或弟子代笔,特别是他1924年后画的草虫,和王雪涛的代笔最难区分。我们现在如何看待代笔这一现象?
朱万章:代笔这一现象自古就有,从明清到民国,这一现象都很普遍。比如明代最出色的大书画家董其昌,他的作品在古代书画中算是存世最多的了,一个重要的原因就是有好几个人为他代笔。据学者研究,董其昌书法的主要代笔人是吴易,作画的代笔人有赵左、沈士充、叶有年、杨继鹏等。董其昌的代笔画,大多是自己落款盖章,水平较高的代笔之作大多出于赵左、沈士充之手。因为代笔的人太多,目前市场上出现的、获得大家普遍认可的董其昌作品并不多见。大家所熟悉的广东画家居廉,晚年就由他的弟子陈鉴、张虹等人为他代笔。