把假的说成真的——现实生活中，伪鉴定专家“拿钱办事”的职业操守也饱受业界诟病，让大众收藏和艺术品交易成了“雾里看花”。一位拍卖行业人士坦言：“在利益的驱动下，现在的艺术品假货太多，陷阱重重，让人防不胜防。”
艺术品造假乱象的一个重要根源就是缺乏相应的责任追究机制。根据《拍卖法》相关规定，鉴定专家的鉴定出现问题后，无论是经济责任还是法律责任都不需要承担；拍卖行也不对卖品的真伪担责。
诸多不完善的情况使人们在面对艺术品造假的态度上也出现分歧。一度有一种声音认为：艺术造假古已有之，有其存在的合理性。事实上，市场上的假作对拍卖行收益、艺术家的名气甚至艺术品收藏都带来诸多益处。难怪有人说：“我们找不到造假的受害者，但我们肯定可以找到造假的受益者。”
受假作扰乱市场影响，近年来关于艺术品的诉讼案件数量不断上升。然而，由于造假产业链的隐秘性，案件多针对拍卖行、艺术家、藏家等行业内部角色，而真正违反法律的造假者却很少出现在被告席上。总体而言，中国当前的艺术品市场还缺失一个完整的鉴定体系，更缺可以奉为标准的鉴定方法。
打假之途：为每一件艺术品建立“身份证”
当猖獗的艺术品造假之风愈演愈烈，诸多艺术品鉴定手段都显得束手无策时，寻找一条适合当前中国艺术品市场的打假之路成为当务之急。
由于中国艺术品的历史悠久，大量的真品流落于民间，艺术品的相关资料留存也难免挂一漏万。“因为诚信的缺失、传承的断裂，艺术品鉴定才成为一个市场上不可承受之重。”雅昌艺术网总经理朱文轶表示，“诚信系统的构建需要我们回到艺术品的源头寻找答案，重新建立艺术品的传承体系。”
北京艺术品市场占到全国总规模的60%以上。今年上半年，北京文化局发布的《北京市艺术品鉴定工作试点方案》将雅昌文化集团等五家单位列为北京艺术品鉴定首批试点单位。作为《方案》的重要内容，由雅昌文化集团发起的中国艺术品鉴证备案系统日前正式启动。系统旨在从艺术品源头出发，由艺术家本人对原作进行鉴定，并辅之以物理检测，最大限度地确保艺术品的真伪，同时进行备案和认证，为每一件艺术品建立唯一、权威的“身份证”信息。
艺术的发展史告诉我们，不管有多么先进的科技手段，有多么坚实的学术基础，如果没有最基础的关于艺术品自身的原始信息和流转过程中的信息，就无法对艺术品作出科学准确的鉴定。“确立艺术品的原始信息，并把它运用数字技术和网络技术等科技手段固定下来，储存起来，供社会各方面进行质疑、质证、比较、研究，是一项非常重要的基础性工作。”庹祖海认为。可以期待，这项工作有了长期的积累和延续后，中国艺术品鉴定乃至整个艺术品市场的诚信体系都会有脱胎换骨的改观。
“我们就是要跟时间赛跑，让在世艺术家的作品有价值、有章法地保存下来，形成一个艺术品的证据体系，为后世有据可依奠定基础。”朱文轶表示。
面对充斥市场的大量仿造艺术品，中国美术家协会秘书长刘健建议，可以在仿品中把高仿作为一个认证，“通过一定的标记划分出高仿和原创之间的边界”。针对“艺术品能否临摹”等矛盾，律师朱永平认为，“如果在临摹过程中形成造假，那么临摹的作品要注明是临摹谁的；如果拍卖行以非法占用为目的而仿造了假画，就应该承担相应的法律责任。”
专业鉴定机构数量对于整个中国艺术品市场来说显然是不够的。在多数业内人士看来，加快艺术品鉴定队伍建设是艺术品市场繁荣的保证。虽然器物类艺术品通过科学检测可明显提高辨别力，但很多时候还需要专业人才的经验和知识储备加以鉴别。据了解，目前国内高校还缺乏艺术品鉴定方面的系统学科设置，在鉴定人才培养上能力有限。(光明日报)