王沂东告诉记者，他以前也尝试过按传统的方法做版画，比如手工丝网版画，但是在色调上把握不好，并不成功。“这种创作方法像是把油画简单化了。用套色基板，有一些微妙的颜色出不来。”他解释说，“版画和油画不一样，从布面到纸面有个表面质感的不同。这时就不能完全要求油画那种灿烂的光感，而是要有纸板面的感觉，达到最好的效果。这是做版画的要求，是版画的艺术特性。控制画面的色调和适应到什么程度，要尊重纸板艺术的规律。现在这种数码版画，才能最大的显示油画的强项。”
据了解，现在国际通行的主流版画制作技术中，主要有胶印技术、珂罗版技术、丝网技术和Giclee技术及数学喷绘技术。其中，以Giclee技术最能还原原作的丰富色彩和表现力而超过其他制作方法，王沂东的这批版画就采用了这种技术。
中央美术学院雕塑家蔡志松的工作室里也挂着一些他的版画作品。他告诉记者，这是几年前他通过一家专营版画的画廊，根据他的雕塑原作照片底版制作的一批版画中的一张。记者看到，这张丝网印版画上，签有作者名字和版次编号。“我的工作通常是校色和监督制版，当然，最后所有成品都要签上我的名字。”这样的50×60公分版画，价格一般在2万-3万元之间。
“去年的价格略有上涨，当然，这一般是名家作品的价格。”一位经营者向记者透露，“如果是没有名气作者的原创性版画，可能也就几千元甚至更低。”
价值认知
目前，国内拍卖行业版画专场也大多以名家名作或具有美术历史价值的作品居多。据统计，在近20年的国际艺术品投资市场上，国际大师级的版画作品的年增值率在25%-30%之间，普通版画作品的年增值率为15%-30%，均高于其他艺术品门类。但由于版画本身的价格起点较低，因此，尽管收益率较高，但作为投资经营的收益与其他门类艺术品相比还有很大差距。
在版画艺术家周吉荣看来，版画由于可复制性和材料的限制，不可能价值过高，同时也与国人对版画的认知有关。
一位日本版画家告诉记者，中国目前的艺术品市场很像50年前的日本，一般大众比较接受和认同写实油画、经典古代艺术品。几十年来，由于日本一直加强美育教育，特别是在中小学课程中增加版画学习，此后成长的一代代人开始对版画有了更多的认知和了解。如今，日本的版画市场已经今非昔比。（新华网）