●没有大思想家，也没有大艺术家，人类可能正面对着没有大师的时代，让文化创意也处在了虚空中。“大时代小市民”的心理，造成了不对称的生活状态。这可能是转变前夜，在文化中的一种反映。
●主持人：本报记者 龚丹韵
●嘉宾：梁永安(复旦大学中文系副教授)
解放观点：3D版电影 《泰坦尼克》近日轰动上映，近几年日本动画也推出了一系列旧片的高清重放，收视率还有超过新片的趋势。为什么全球影视市场盛行老片的高清重放？
梁永安：以前的影视制作受到技术条件限制，艺术效果没能完全释放出来。比如旧版电视剧《西游记》，由于当时技术简陋，神话效果不足。还有黑白老电影《卡萨布兰卡》，此前也有人把它重新上色，结果彩色版大受欢迎。归根到底，影视本应该是三维的，而我们目前大多只能停留在二维表达。
想当初电影刚诞生时，蒙太奇的运用十分幼稚。同理，目前的数码技术还处在低级阶段，对于它本身特性把握、会产生怎样的效果，大多还不太得心应手，完全不是成熟品。技术创新多做点试验也无妨。说不定未来几个世纪，这些经典影视都可能被每个新时代的新技术不断重制。
解放观点：有意思的是，这些老片子的观众市场反应大多不错。纯粹是怀旧心理吗？
梁永安：古希腊哲人说：人不能两次踏进同一条河。生命是不断成长的，因而人喜欢回顾往昔，并对彼时成长的心情有新的体会。出于怀旧而看老电影，看的不只是影片，更是自身的一种情感释放。
当代人发展变化的速度比过去快得多。电子环境、信息环境、影像环境特别嘈杂丰富，人很少有时间过滤和沉淀自我。一部好的作品，能够让自我在一团混乱里起到沉淀的作用，寻觅到生命中的不变，为分裂、琐碎的日常，为飘忽不定的生命，找到前后连接起来的地方。此次《泰坦尼克》热映，网上流行问 “当年陪你看的那个人今天还在吗？ ”正是这种心理的诠释，是旧片重看真正的魅力所在。
解放观点：有人认为，近几年老片重播不断，是因为新的文化创意面临枯竭。经典的桥段已经被前人写尽，早已想无可想。
梁永安：我不认为是创意缺乏。首先是资本导向下的有心无力。当年，《真实的谎言》奠定了好莱坞大制作大视觉大市场的路线。从上世纪80年代起，美国影片对社会的介入能力开始淡化。这是一种全球文化资本的利益思维：有些人文表达美国人看得懂，非洲人看不懂，打了很大的文化折扣，市场影响力削弱。所以为了兼顾全球市场，人文意识不断下降，视觉效果不断增强。如《阿凡达》，在美国放、在亚洲放，接受程度都相差不大，有很大的移植性。由此导致对真正文化创意的追求，远比不上对视觉效果和票房的追求。
其次，文化创意一般有两种：一种是科技主义倾向，靠大制作争取市场；另一种是人文主义倾向，叩问人的生存价值来打动人心。这两种在影视史上都产生过巨大影响。但这些年来，似乎科技主义占上风。一些人文影片，如美国的《老无所依》、《撞车》等，票房并不理想。即使如《拆弹部队》这样反映伊拉克问题的片子，竟然也没有加强对战争的质问，没有展开太多。美国上世纪90年代之后频发的社会大事，都没有反映到影视文化制作中。
解放观点：与社会困惑对比的是，年轻人更乐意沉溺在虚幻中，因而全球大众文化刮起了一股股非现实浪潮。此类题材看多了，也容易审美疲劳。
梁永安：上世纪六七十年代，现代化、工业化进入了新阶段，不断有新的问题爆发出来，全球都热衷于讨论人类是否进入了大问题时代。然而，后来人对解决大问题的热情不断降低。有可能文明的发展本身就呈现某种周期性，当前正处于回避周期，处在被各种科技幻境包裹的时代。