另一方面，作为国际化大都市，香港与东方和西方都有着密切的关系，具有良好的市场接纳度，拥有良好的收藏氛围。新媒体艺术家田先生说，“国内藏家的审美趣味还比较传统，这与西方的藏家是没办法比较的，香港的包容性及国际化友善度较高，使得我们这些年轻艺术家的艺术作品更容易出手，现在北京从事当代艺术的画廊在新加坡和香港大都有联络网，因为大部分年轻艺术家作品的买主主要是在国外。另外，国内以投资为目的购买艺术品的人又居大多数，这种投机的行为及资本操控的力量太大了，与西方的藏家有着明显的差异，不太利于年轻艺术家成长，所以我们会选择参加香港和新加坡的展览。”可见，香港在某方面是在充当着发展跳板的角色，在为年轻艺术家更好地开拓西方的市场。
香港金融和贸易的流通程度很高，对于金融资本的利用成熟度将会更大地加大当代艺术在香港的发展。另外，内地藏家的增多，也是带动香港当代艺术发展的一个重要因素，因制度及政策的不同，香港的良好发展似乎与内地的关系并不十分紧密。因此，无论从哪个角度来考虑，香港作为一块重要的艺术重镇已经毫无悬念。
中国当代艺术根基并未转移
虽然中国当代艺术在香港呈现出越来越活跃的市场热度，但有分析人士认为，中国当代艺术的根基并未转移，移走的只是市场部分，而创作重心依然还在内地。
李苏桥也向记者坦言，最近当代艺术在香港发展火热只是一个表面的现象，“这些知名画廊的入驻并不见得就说明当代艺术在香港处于活跃的状态，当代艺术涵盖的东西比较宽泛，仅仅两三家画廊的出现，就能断定当代艺术的走向形式，也太过武断了。”他认为当代艺术最重要的是创作区域所在地，这是能够提供给藏家最一手的信息，也是最重要的信息，“首先，当代艺术创作区域是不可能转移到香港的，因为香港特区政府所欢迎的只是那些比较有名气的艺术家，这只是一个吸引眼球的文化产业项目。另外，香港的生活成本太高，也就局限了画廊做一些规范的展览，只能是什么贵卖什么，什么好卖卖什么。”对于香港所呈现的当代学术体系，李苏桥也提出质疑，“香港没有多少机构在做学术的梳理工作，没有真正的艺术院校，收藏家也是有限的，因为硬件条件的原因，连藏品存放的条件都不能够保证。”他认为，香港只是一个比较好的交易平台，它是免税港，外汇出入自由，针对整个亚洲来说它的美好前景是毫无疑问的，但是相对于当代艺术发展来说，则是两回事情。“就像柏林被认为是当代艺术发展的一个很重要的城市，但柏林没有什么艺术品交易，交易还是在伦敦进行，因为柏林适合生存，伦敦则太困难了，所以说当代艺术发展重心已经到香港似乎是有点言过其实了。”
艺术北京总监董梦阳(微博)也表示，北京及内地依然是当代艺术真正的市场，现在的转变只是一个暂时的现象，“我认为市场会有一个回转，内地还是更适合当代艺术市场发展的。因为艺术家的创作需要养分，香港只是一个中转站而已，真正的市场还是在国内。随着国内的文化大发展，一切都会有所改观。”另外，对于国内艺术家工作室的迁移，他认为，“这都是昙花一现的事情，一是香港成本太高，二是香港缺少艺术成长的养分，仅仅可以作为一个交易的平台，成立像草场地、798那种大规模的艺术区域，不太可能。”
对于此次希克的捐赠，虽然争论颇多，但是其所具备的重要性还是毋庸置疑的，“随着希克捐赠作品的落户，香港具有了一个藏品研究的可能。中国的当代艺术发展有30年了，国内虽然建立了那么多的美术馆，但是藏品的种类及时间性太过于单一，做这些藏品的严格研究是吸引我去香港工作的一个重要方面。另外，香港有着良好的油画收藏传统，有一些优秀的艺术作品在一些私人的收藏家手里，所以，加上这次的希克捐赠作品，未来香港发展成为一个学术研究和展览重镇的可能性很大。”皮力说。美术馆的建立是一个城市文化发展的重要指向标，当初当代艺术中心由伦敦向美国的转移，美术馆在其中也起到了至关重要的作用，纽约确立西方艺术中心的地位与纽约现代艺术博物馆的推广密切相关。