山性即我性，山情即我情。山水画创造的意境不光是优美的景色、山川的风光，更多的是画家理想境界的追求，是超脱于烦琐与庸俗社会的心灵居所。山水画的境界给人的是可观、可行、可游、可居的神游之境，其中无不氤氲着创作者的情趣。比起在宴会上觥筹交错，附庸风雅，杨品国更喜欢亲近大自然，每当要创作一批新的画作，他总是会往乡野大山里走一走，在原汁原味的自然山水中寻找灵感。他画笔下的商洛山水，大都集中表现出了秦岭人家的野景、野情和野趣，充满了逸居山林、素朴自然的水墨风光。他将自已对自然的真实感受与激情外化为传统与现代审美相结合的笔墨符号，赋予其浓郁的笔墨意趣，随心所欲，生动流畅，有如陶潜诗一样让人领悟到天然之气息和蓬勃的生机，大有“暧暧远人村，依依墟里烟”的山野村居意象，寄寓着挣脱世俗羁绊、回归自然的人生理想。
谈及自己对绘画艺术的心得时，杨品国给了一个与莫言异曲同工的回答，他说：“在中国几千年水墨艺术面前，我永远都是一个要俯下身子去虚心学习的人，我如饥似渴地吸收那些精髓以充实自己的作品，不至于让其显得空洞、苍白和干涩。”他永远都记得自己还是小学生时，那篇《王冕学画》的课文曾带给他心灵上的启蒙与震撼。在书画先贤和大师面前，他永远都是一种谦逊学习的姿势，以空杯的心态，去吸纳营养，并努力升华成自己的艺术个性。
好的画作，该是能沁人灵府的，就像苏轼《赤壁赋》里的文字“纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”一样，能给人旷远、幽深、言犹未尽之妙趣。杨品国正是以手中随心适性的一枝笔，穿越苍茫，揽阅旷远，引观者跨入书画天地作逍遥之游。